曲，变得诡异、晦涩、令人极度不适。
华夏观众席里，不少上了年纪的华人忽然皱紧了眉头，脸上露出一种难以言喻的复杂表情。
一位满头银发的老华侨忍不住低声对身边儿女说：“这调调……怎么听着这么瘆得慌？有点像……像我们老家以前做白事时，请的野道士吹的哀乐……” 旁边几位同样来自北方的观众也纷纷点头，面露戚戚然，仿佛被勾起了某些并不愉快的回忆。
一名华夏女歌迷对着旁边的同伴说：“听他们演奏，我好像看到了自己的太奶”
国际观众区则是一片茫然和尴尬。他们或许不懂东方音乐的精妙，但好听难听是人的本能。这演奏显然与“美”毫不沾边，甚至带来生理上的不适。不少人都露出了困惑、皱眉、甚至悄悄捂耳朵的表情。
评审席上，李谷兰的眉头拧成了一个疙瘩，金兆钧则是一脸“不忍卒听”的表情，微微摇头。朴振荣和尹美莱的脸色一阵红一阵白，如坐针毡。
国际评审们，尤其是坂本龙一和亚历山大·罗申，眉头紧锁，眼神中充满了不解和……一丝轻蔑。让-米歇尔·雅尔甚至用手指轻轻堵了一下耳朵。
好不容易熬到这首“变奏”结束，稀稀拉拉的掌声主要来自小棒棒粉丝区，但也显得有气无力，透着一股心虚。演奏者们鞠躬下台，表情却带着一种莫名的“自豪”，仿佛完成了一项艰难的任务。
华夏筝笛
紧接着，华夏方登场。只一人，一筝。
上场的是华夏中央音乐学院的古筝教授，秦月明女士，年过五旬，气质如兰。她身着藕荷色素雅旗袍，外罩一件薄纱披肩，怀抱一具通体紫檀、纹路精美的二十一弦古筝，缓步上台，步履从容，神态恬静。
没有自我介绍，没有多余动作。她坐定，双手虚按琴弦。
仅仅是一个起手式，那份气定神闲、人器合一的宗师风范，便已与方才小棒棒演奏者的局促僵硬形成云泥之别。
她演奏的，是古筝名曲《渔舟唱晚》。
右手拇指轻勾，“叮咚”一声清越泛音，如同平静湖面投入一颗石子，涟漪漾开。随即，左手娴熟的揉、吟、滑、按，与右手的托、劈、抹、挑完美配合，旋律如行云流水般倾泻而出。
那声音！饱满、圆润、通透！每一个音符都像是被泉水洗涤过，带着玉石般的温润光泽。低音区沉厚如钟，中音区清越如铃，高音区明亮如珠。快速的“四点”指法清晰利落，如雨打芭蕉；舒缓的摇指连绵不绝，
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